14 de abril de 2011

Uno hace una bola con arena se sube a la cima de una montaña y deja rodar la esfera. Esta al final llega a su destino siendo una gran bola formada con una energía muy especial, Amor Incondicional. Solidaridad, altruismo y compañerismo.
En una época en que nos cuesta decir las cosas buenas porque nos rodean demasiados estímulos negativos, yo me atrevo a gritar:
“GRACIAS POR COMPARTIR MIS SUEÑOS”
Gracias a todos los que habéis hecho posible que en un lugar de Haití un grupo de personas, de niños, tengan la posibilidad de saber que en el llamado Primer Mundo se sigue pensando en ellos.
Gracias a todos y perdonad si me olvido de algún nombre, decídmelo, lo puedo corregir.
Cecilia López, por cruzarte en mi camino y recordarme que el mundo está lleno de personas con necesidades, unos de recibir ayuda y otros de dar esa ayuda.
A los que con fe ciega dais ayuda en cuanto se os solicita:
Cristina Lamata, José María Molina, las voluntarias del CEV que animosas madrugaron un domingo para colgar la exposición, Laura, Laura, Luisa, Andrea y María, Carmén García Quirós y Juancho Escudero a Javier Rodríguez, Javier Sousa, Gema Gómez por la ayuda constante; a todos y cada uno de los grandes fotógrafos y mejores personas David Gomez García,  Balancín de Blancos, Gabri Solera, Carmen Lafuente, Pepe Frisuelos, Mikel  Steel, Jose Luis de la Parra Pérez, JM Tucker,  Michico Totoki, Angélica Suela de la Llave,  Ana Perez Pereda, Xisco Fernandez, Isabel Munuera, Pedro Gimenez, Mario Rodríguez Sánchez, Juan San Sebastián, Rafael Fernández,  Manuel Menor Salas, Carmen Marín, Lorenzo di Nozzi, Kutxi Pacheco, Ricardo Abengoza Hernandez, Manuel Sonseca, José Magano Fernández, Conchita Meléndez, Teresa Garrido, Verónica Márquez, Verónica Velasco, Alessia Rollo, HRHuanacune, Lu Lubroth, a la Asociación entreFotos, a Lucila Toledo siempre estás cuando te necesito y con una sonrisa, a Pura Moyano y Esbratina, al Ilustre Colegio de Médicos de Madrid.
 Y especialmente a Carlos Sánchez y su equipo del CEV. Yo no sé si Carlos está tan loco como yo pero nunca me dice que no a los proyectos que le presento. ¡Qué suerte tengo de contar contigo! ¡Y con todos vosotros!
Gracias a todos los que han difundido la subasta en uno u otro medio.
De parte de Kutxi Pacheco gracias a Taller Digigráfico por tu donación.
Gracias a todos los compradores de buenas obras.
Mención especial a Rafael Fabres, incansable seguidor de causas nobles.
Esto es lo que hace que el mundo valga la pena, pese a lo que digan las malas lenguas, el mundo gira gracias al amor del Ser Humano.


Jose Escudero.

13 de abril de 2011

La Subasta benéfica, se puede decir, ha sido un éxito.
Pero quedan unas fotos por vender.
Si no pudiste asistir y te quedaste con ganas de adquirir obra buena haciendo una buena obra, puedes ver lo que nos queda y pujar por alguna de estas maravillas.
Yo compraré alguna obra, pero quiero ser el último en comprar, me cuesta mucho decidir cual me gusta más, pues me gustan todas mucho.

Mándame un email a josem@escuderoramos.com o llama al 639 60 88 05



0001 David Gomez Garcia, Macizo Infrarrojo

Autor: David Gomez Garcia
Título de la obra: Macizo Infrarrojo
Número de tirada, 3/3
Precio de salida: 400 EUR
Datos técnicos: obra: 30x45, marco: 60x45 (aprox)
Captura: Infrarrojo Digital
Positivado: Pigmentos minerales sobre papel Baritado (Hahnenmuhle Fine Art Baryt), montado sobre plancha de passepartout y cartón pluma en marco de aluminio personalizado.

Sobre el Autor:
David Gómez (DvG) se inició en el mundo de la fotografía desde pequeño, adquiriendo los primeros conocimientos de fotografía de la mano de sus padres.
Desde los años 90 ha desarrollado principalmente su labor fotográfica profesional entre el reportaje social y el fotoperiodismo deportivo.
En la vertiente artística complementa su fotografía con la investigación y exploración de técnicas alternativas. Ha participado en diversas exposiciones colectivas realizadas en Madrid (donde también tendrá una exposición individual este año), Ciudad Real y Toledo. 
Ha recibido dos premios de fotografía durante el año 2010: Premio anual Alberto Conde otorgado por AgSi y 2º premio en el Concurso del 20 Aniversario Eurofoto2; co-organizado por el Ayuntamiento de Toledo.



0003 Gabri Solera, La Rendición Natural
Autor: Gabri Solera
Título de la obra: La Rendición Natural
Número de tirada: 1/5 + P/A
Precio de salida: 80 €
Tamaño: 50 x 33 cm
Datos técnicos: Lambda sobre RC Mate con marco de madera y cristal.

Breve texto: Me gusta pensar que tengo la mirada objetiva del periodista, la imagen estética del cineasta y la visión narrativa de un escritor (sin ser ninguna de las 3 cosas). Marcel Proust afirmaba que “el verdadero viaje de descubrimiento no consiste en buscar nuevos paisajes, sino en tener nuevos ojos”. Eso es lo que yo busco, hablando de contradicciones necesarias: no hay vida sin muerte, luces sin sombras y/o felicidad sin tristeza. En el caso de mis fotos, la naturaleza ha de perder para que el ser humano siga adelante victorioso. ¿O es justo al contrario?



0004 Carmen Lafuente- Músico en Tallin


Autora: Carmen Lafuente
Título: Músico en Tallin
Dimensiones: Marco (52,50 x 42,50), Mancha (39 x 29 )
Tirada: 10 ejemplares.
Técnica: impresión imagen digitalizada en papel RC.
Precio salida: 220 €



0008 José Luis de la Parra- Sin Título IV. De la serie Déplacée


Autor: José Luis de la Parra
Título: Sin Título IV. De la serie Déplacée.
Tirada: 2/5 + 2 P.A
Precio de salida: 400 €
Medidas: 60x40 cm
Datos técnicos: RC Lambda.  Enmarcado en vitrina.
Web: joseluisdelaparra.com

Texto, serie Déplacée.

En lo cotidiano acostumbramos a confundir valor con precio y el
Precio no deja de ser un atributo añadido para mercadear con las cosas. Lo sustancial no es su precio; es su utilidad, aptitud o la importancia sentimental o simbólica que nos proporciona. Por
eso, desde que el prestidigitador Duchamp nos descubrió el ready
made, hemos entendido que las cosas corrientes pueden tener atributos estéticos. La diferencia no estriba en la naturaleza del objeto sino en la capacidad para sustraer el objeto de su contexto
y mudar su significación. Por eso, la habilidad del artista ya no
depende tanto de su maestría técnica como de la capacidad para ver lo que otros no ven. O mejor dicho, para ensanchar los límites de la experiencia de la realidad ya sea dando valor a cosas insignificantes o posar la vista en composiciones del paisaje que por corrientes no llaman nuestra atención. Hoy puede ser la composición simétrica y organizada de unos troncos apilados, mañana los transeúntes de una calle, pasado los espacios perdidos del mar.




013 Ana Pérez Pereda - Sacar la silla

Autor: Ana Pérez Pereda
Título: Sacar la silla
Tirada: P.A
Precio de salida: 300 €
Datos técnicos: Impresión digital sobre papel semibrillo. Montado en marco de 49 x 38 cm.
Web: www.anaperezpereda.com

Texto: 
"Sacar la silla" pertenece a la serie hilónidas/Habitando espacio. Imágenes de nuestro entorno más cercano, fragmentos de espacios urbanos descontextualizados del lugar.
Las "Hilónidas " hacen de interconector entre las acciones diarias de una persona en relación con lo que le puede ofrecer su entorno. Son dibujos que se entretejen con la imagen, utilizando cada puntada y su acción de coser como unidad de tiempo rítmica y silenciosa que atraviesa el espacio reconocido, ya sea plano o tridimensional. Al fotografiar lugares de mucho tránsito humano el resultado visual es el paisaje despersonalizado, cargado de nuevos elementos urbanos fuera de contexto.
Habitando espacio, cuestiona los criterios y la propia funcionalidad para la que han sido diseñados estos nuevos objetos de la ciudad, provocando encuentros inéditos con ellos. Lugares que proponen otras lecturas, lugares que reclaman la escala humana.

0016 Pedro Giménez Jareño - Sant LLorenç – IBIZA, 2007

Autor: Pedro Giménez Jareño
Titulo: Sant LLorenç – IBIZA, 2007
Nº Tirada: 1/7
Precio de salida: 300€
Datos Técnicos:
                        FB – Virado al Selenio
                        Tamaño de mancha, 30X40
                        Tamaño total con marco, 45X57

Sobre el autor:
Pedro Gimenez es un gran fotógrafo y una gran persona. Compañero de tareas en la Asociación entreFotos, yo tuve la oportunidad de conocer su obra hace años desde entonces no deja de sorprenderme con obras maravillosas y temas muy meditados, que también es importante. Demuestra una gran personalidad y una mente brillante…


0018 Juan San Sebastián - Dónde está el amor?

Autor: Juan San Sebastián
Título de la obra: Love in the River (Love landscapes V1)
Datos técnicos: Lambda Print. 120 x 80 cms..
Limited edition of 5 prints + P/A. 2009.
Precio de salida: 395 €
Web: http://www.juansansebastian.com/
Sobre la fotografía:
Después de muchos años de investigación buscando la energía orgásmica, he conseguido sintetizar e introducir particulas puras de Amor al vacio en un objetivo de 35 mm.
Gracias a esta técnica y tomando exposiciones en semi-penumbra, consigo plasmar en el archivo RAW (negativo) la energía de Amor residual que hay en el paisaje.
Esta energía lumínica de alto espectro, que no es visible a simple vista por el ojo humano, se fija en la imagen formando entidades de formas ligeramente redondeadas
La serie Love Landscapes V1 fue premiada con un accésit en el Festival Idem 2009.

 
0022 Lorenzo Di Nozzi - Lola

Autor: Lorenzo Di Nozzi
Titulo: Lola
Tamano:
414x291mm.
Impresion: papel Hahnemuhle FineArt Pearl de 285 g/m2, impreso con tinta Epson Epson UltraChrome K3™ profesional y pegado con adhesivo PH Neutro sobre un soporte de paspartú libre de ácidos.Precio de salida:  200 €
Web:
www.lorenzodinozzi.com

Breve biografia:
Estudia fotografía profesional al Centro E.F.T.I. de Madrid; se especializa en fotografía de espectáculo a la Academia de Fotografía Escénica del Teatro Alla Scala de Milan, y en fotografía de Jazz con Pino Ninfa al Festival Jazz de Nuoro.
Actualmente es fotógrafo oficial del Palau de La Musica de Barcelona, del Festival Gospel de Barcelona, del Festival Jazz PalauJazz. Colabora con el Festival Jazz de Barcelona, Teatro Victoria, Opera y Flamenco, Tango Fire, Bollywood Love Story, Rock the Ballet, Ashton Brothers, Soweto Choir, Cia La Tipica, La Pedroche, y otras...


0032 Ricardo Abengoza Hernández -  La búsqueda
Autor: Ricardo Abengoza Hernández
Título de la obra: La búsqueda.
Número de tirada, 3/5
Precio de salida: 150 Euros.
Datos técnicos: 30x40, papel Baritado Hahnenmuhle con paspartú blanco.
Marco de madera wengue en negro.


0034 LU    LUBROTH - DWINDLING  LIGHT

Autor:              LU    LUBROTH
Título:              DWINDLING  LIGHT
Cámara:           CANON EOS 1
Lens:               180  mm
Film:                KODACHROME
Technic                       TTL  (through the lens)
Tech Rev.        Lab. Fotosíntesis,  Madrid          
Fecha de amplaición y montaje:         fecha  1991  /  sobre  cartón  pluma  y  enmarcada
Tamaño           54 cms x 60 cms.
Precio de salida: 3.000 €

Sobre el autor:
Lu  Lubroth,  nacido en Nueva York, graduado en el Insitute of Design of Chicago,  heredero del Bauhaus creado por Walter Gropius en Alemania que origina una revolución en los conceptos y desarrollo del diseño en toda su magnitud.
Obtuvo una beca Fullbright en Paris,  después de lo cual decide quedarse en Europa.
Lu  Lubroth ha expuesto individualmente en  varias Galerías de Madrid,  así como en Barcelona,  Holanda.
En grupo ha expuesto en la Reina Sofía de Madrid, que tiene una de sus obras para su colección permanente, en Ansel Adams California, y otros.

12 de abril de 2011

http://blog.dvg.es/2011/04/subasta-para-fondation-enfant-jesus/

Texto extraído del blog de David Gómez García:

Estos días nuestra atención internacional se reparte entre la crisis nuclear y humanitaria que se vive en Japón o sobre el conflicto armado, social y humanitario que se vive en Libia. Entre estos dos focos principales de noticias, es posible que llame algo nuestra atención la situación en Costa de Marfil.
Vivimos en un mundo conectado en el que enseguida tenemos noticias de lo que puede suceder en cualquier punto del globo, donde gracias a internet podemos conocer las noticias prácticamente en directo, según se van producciendo (aunque en ocasiones los gobiernos intentan censurar parte de esa comunicación). Y eso es bueno, porque nos saca de nuestro círculo local y evita que creamos que lo sucede en nuestro mundo es sólamente lo que sucede a nuestro alrededor.
El inconveniente de este mundo tan globalmente interconectado es que se mueve demasiado deprisa y, en muchas ocasiones las noticias se van sucediendo y a menudo van enterrando en el olvido del pasado aquellas otras que ocurrieron hace apenas unos meses (¿alguien se acuerda hoy de las inundaciones que sufrieron en Australia a principios de año debidas a otro terremoto?) y ya no hablamos de remontarnos a casi un año (como los tremendos incendios y la ola de calor sufrida en Rusia el verano pasado, o del terremoto que sufrió Haiti en Enero de 2010.
Sin embargo, pese a que otras noticias más recientes hayan desplazado aquellas, la gente que fue foco de nuestra atención y ayuda durante unos meses, siguen necesitando que no nos olvidemos de ellos.
Por este motivo es de agradecer cuando surgen iniciativas como la que encabezan los fotógrafos Carlos Sánchez Benayas y José María Escudero; quienes se han propuesto hacer que de nuevo parte de nuestra atención sirva para continuar ayudando a quienes lo necesitan en Haiti.
En este caso, la iniciativa consiste en una subasta benéfica de obras fotográficas que se realizará hoy 12 de Abril de 2011 en el Ilustre Colégio de Médicos de Madrid (C/ Santa Isabel 51) a las 19.30h de la tarde. Alrededor de cuarenta fotógrafos (entre los que me incluyo) nos hemos unido a esta subasta a través de la donación de una obra para que forme parte de dicha subasta y cuyos beneficios irán destinados a la Fundación Enfant Jesús y al orfanato que esta fundación lleva en Haiti.
Si estais por Madrid esta tarde y no teneis planes, dejaros caer por la subasta; tendréis la oportunidad de llevaros una fotografía a buen precio al tiempo que estais colaborando con la fundación.
David Gómez García
Fotógrafo solidario.
Autor:              LU    LUBROTH
Título:              DWINDLING  LIGHT
Cámara:           CANON EOS 1
Lens:               180  mm
Film:                KODACHROME
Technic                       TTL  (through the lens)
Tech Rev.        Lab. Fotosíntesis,  Madrid          
Fecha de amplaición y montaje:         fecha  1991  /  sobre  cartón  pluma  y  enmarcada
Tamaño           54 cms x 60 cms.
Precio de salida:         3.000 €

Sobre el autor:
Lu  Lubroth,  nacido en Nueva York, graduado en el Insitute of Design of Chicago,  heredero del Bauhaus creado por Walter Gropius en Alemania que origina una revolución en los conceptos y desarrollo del diseño en toda su magnitud.
Obtuvo una beca Fullbright en Paris,  después de lo cual decide quedarse en Europa.
Lu  Lubroth ha expuesto individualmente en  varias Galerías de Madrid,  así como en Barcelona,  Holanda.
En grupo ha expuesto en el Reina Sofía de Madrid, que tiene una de sus obras para su colección permanente,  en Ansel Adams California,  y otros.

10 de abril de 2011



Ya se pueden ver las fotos de la subasta en la exposición “Hoy es por Hai-tí” en el Hall de Presidentes del Ilustre Colegio Oficial de Médicos de Madrid situado en la calle Santa Isabel, 51. La subasta se hará en el Pequeño Anfiteatro el martes 2 de abril de 2011 a las 19:30 h.

El domingo hemos estado colgando las fotos con la ayuda de un grupo de voluntarias facilitadas por el Centro de estudios del Vídeo.

Gracias Chicas.